Näytetään tekstit, joissa on tunniste Circus Ruska Festival. Näytä kaikki tekstit
Näytetään tekstit, joissa on tunniste Circus Ruska Festival. Näytä kaikki tekstit

maanantai 12. elokuuta 2019

Circus Ruska Festival: Amalgam / Teatterikesä 10.8.2019

Ah, onneksi sain sullottua aika kiireiseen lauantaihin vielä tämän esityksen. Amalgam oli kahden taiturin yhteisjuttu ja todella upeaa menoa Ylioppilasteatterin lavalla nähtiinkin. Tämä oli kolmesta esityksestä viimeinen ja sali oli tupaten täysi - hienoa! Kyllä kannatti tulla.

Jonglööri Onni Toivonen ja tanssija Wilma Seppälä vetävät niin saumattomasti yhteen; ikäänkuin he olisivat esiintyneet aina yhdessä. Täydellinen harmonia ja yhteistyö. Siitä mihin toisen liike loppui, niin toisen alkoi. Vaikka toisen nimike on "jonglööri" ja toisen "tanssija" niin hienosti roolit sekoittuvat. Kolmas tärkeä henkilö esityksessä oli muusikko Konsta Leinonen, joka loihti kitarastaan ja tekniikkahärveleistään hienoa avaruusmusiikkia.


Jongleerausvälineinä nähtiin pehmeitä ryyni(tms)täytteisiä palloja ja keilojakin, ja ei niitä kauheaa määrää tarvittu. Kaikesta huokui rentous, välittömyys ja taitavuus. Käsittämättömän hypnoottista katsottavaa, sekä tanssi että esineiden heittely. Tässä jos missä roolit hämärtyvät ja raja-aidat kaatuvat. Pariakrobatiaa, paritanssia, parijongleerausta. Kaikki menee. Kun on vielä pitkä mies ja pienikokoisempi nainen, niin akrobaattinen kisailu on vieläkin kivempaa katsoa. Tässä esityksessä todella oli pilkettä silmäkulmassa ja iloista kujeilevaa menoa! Kyllä sitä kaikenlaista hauskaa voi keksiä pienillä keinoilla.

Laudalla saa aikaan helikopterimaista liikettä ja limboradan, itselle ja toiselle. Välillä toinen huilaa ja toinen sooloilee, ja välillä Leinonen saa musiikillisen soolohetkensä sinisessä hämyssä. Mulle tulee jotenkin musiikista ja hämystä mieleen planetaarioesitys. Ja on hauskaa sekin miten muusikko osallistuu soittamisensa lomassa esitykseen, ainakin viskelemällä jongleerausvälineitä lavalle.


Paritanssi riikinkukonsulan kanssa onnistuu sekin. Mitä tasapainoilua! En voisi kuvitella mitään mikä tältä kaksikolta ei lavalla sujuisi. Sielu lepäsi neljäkymmentäviisi minuuttia. Toivon mukaan Amalgam nähdään vielä isommillakin areenoilla ja tämä parivaljakko vielä usein yhdessä. Pienimuotoista ja hurjan hienoa katsottavaa!


Kuva Jussi Ulkuniemi
Näin esityksen alennushintaisella lipulla.

lauantai 16. helmikuuta 2019

Lux Royal / Circus Ruska Festival, Kuivaamo 16.2.2019

Tämän vuotisen Circus Ruska Festivalin päätti (ennen Festivaaliklubia) mystinen Lux Royal. Ja mitä ihmettä me saimme nauttia kaiken lopuksi? Kolmen muusikon sirkusesityksen vai kolmen sirkustaiteilijan konsertin? Vai jonkun kombinaation tästä? Mene ja tiedä, mutta katsomossa kiemurreltiin naurusta kun Matias Salmenaho, Helmut Nünning ja Julien Heurtel pääsivät vauhtiin. Mulle tuli mieleen joku vanha mustavalkoinen slapstick-leffa, jossa hölmöillään ja hömpötellään ja kaikki menee pieleen.


Heurtel on liilaan veluuritrikoohaalariin pukeutunut rumpali, joka epäonnisesesti ei oikein etene rumpalinhommissaan. Soittimet kun viedään alta. Nünning on vähän Rik Mayallin oloinen tyyppi joka kiusaa yleisöä tekemään omat siivoushommansa, ja kerkeää sitä vähän läskibasson varteenkin. Instrumenttejä vaihdellaan vähän lennossa. Salmenaho on se kolmas heppu, joka koittaa jongleerata, soittaa myös bassoa, pyörittää vannetta, riisua vaatteita... Enpä ole muuten koskaan nähnyt bassoa soitettavan tällä tavalla, kahteen mieheen, yläilmoissa, tasapainoillen. Soittimia myös vaihdetaan lennossa. Lopulta kaivetaan myös haitari esiin ja vedetään Satumaata! Ja joka väliin jongleeraushommia. Onnistuupa myös seitsemällä keilalla hetkisen - hienoa!

Esitys oli vajaan tunnin mittainen ja sitä mitä luvattiinkin: yllättävä. Välillä tuntui että mitä tahansa saattoi tapahtua seuraavaksi. En ehkä niin hillittömän innostunut ollut kuin suurin osa yleisöstä mutta olin hyvin viihdyttynyt. Taiutavia ja monipuolisen lahjakkaita heppuja tämä kolmikko, mutta esityksessä ei välillä tuntunut olevan päätä eikä häntää. Ehkä se oli just se juttu?!

Ja kun etsin netistä kuvia tähän juttuun niin huomasin Lux Royalin olevan pölynimurimerkki.

Lämmin kiitos Cirkus Ruska Festivalille ihanasta päivästä!


Kuvien copyright ?
Näin esityksen ilmaisella pressilipulla.

Kaaos Kaamos: Babel Glöm / Cirkus Ruska Festival, Kuivaamo 16.2.2019

Yleisöä valuu sisään katsomoon. Lavalla kuusi akrobaattia kuljeskelee, kuin juhliin valmistautuen ja me olemme heidän odottamansa vieraat. Kun katsojat ovat löytäneet paikkansa, alkaa show. Ja millainen show se onkaan! Henkeäsalpaavan lennokasta akrobatiaa tykitetään tunnin verran. Tämä monikansallinen Kaaos Kaamos on mieletön ryhmä - musta tuli kertaheitolla fani.


Babel Glöm on yhtä biletystä alusta loppuun. Välillä tehdään eläviä kuuden hengen kasoja, josiat voi turhaan koittaa mönkiä pois. Kasa on kuin suuri orgaaninen olento. Välillä lennellään ilmojen halki, välillä kahvitellaan ja tarjoillaan katsojillekin keksejä. Tällä porukalla on tosi hauskaa keskenään, ja se ilo tarttuu katsomoonkin. Temput on viimeisen päälle mietittyjä ja harkittuja, ja silti mokia sattuu. Eikä haittaa yhtään, päinvastoin! Uusi yritys, ja johan onnistuu. Magnesiumjauheen annostelusta on tehty oma hauska ohjelmanumeronsa, jota nähdään eri variaatioilla monta kertaa. Nähdään trikkaukseen vivahtavia lattialiikkeitä, hienoja kahden ja kolmen hengen pyramideja ja torneja. Mimmit poseeravat machomeiningillä, lihaksiaan esitellen. Eikä mitenkään turhaan, sillä kyllä heiltä sujuu isojen miestenkin kantaminen paikasta toiseen!


On elävää keinulautaa, naispuolisten kollegoiden heittelyä ja kopittelua, vapaapainiottelua ja toisille kuittailua, hyvässä hengessä. Temponvaihtelut esityksessä ovat kiinnostavia. Rytmitys ja yleensäkin se improvisoidun ja spontaanin esityksen illuusio, vaikka tämä on kaikkea muuta. Tunnin mittainen esitys saa kyllä melkein katsojaltakin hien pintaan. Kaaos Kaamos ei ole pelkästään teknisesti hirvittävän pätevä porukka, vaan se pilke silmäkulmassa ja ilo tehdä akrobatiaa tuo esitykseen ihan oman lisänsä. Sitä katsellessa suupielet menee väkisinkin hymyyn. Katsominen on todellinen nautinto.

Työryhmällä on erilaisia taustoja, akrobatiasta tanssiin, ja tässä teoksessa kaikki saavat näyttää vahvinta osaamistaan. Erika Ahola, Johan Sjölund, Elisabeth Künkele, Perry Rudolph, Anouck Le Roy ja Erik Glas ovat taitavia, ennenkaikkea yhdessä, mutta myös erikseen. Ohjaaja Albin Warette luotsaa ryhmää taiten; kaikilla on myös omaa tilaa ja ryhmä toimii saumattomasti yhteen. Sellainen yhdessä tekemisen ilo ja... sanotaanko yhteisöllisyys on tämän esityksen juju. Luottamus toiseen, että kyllä se ote pitää ja kyllä se saa kiinni. Ja niin saakin. Vaikka välillä tuntuu menevän tooooosi täpärälle.


Kaaos Kaamoksen meno on teknisesti taitavaa ja iloista. Saattaa näyttää helpolta, mutta kyllä näemmä hiki tulee. Tämmöisiä esityksiä lisää!


Kuvien copyright Einar Kling-Odencrants
Näin esityksen ilmaisella pressilipulla.

Makeshift Company: Insomniac's Fable / Circus Ruska Festival, Kuivaamo 16.2.2019

Suomalais-brittiläinen Makeshift Company vetäisi mielenkiintoisen yhdistelmän tanssia, sirkusta ja heijastettuja puupiirroksia. On hienoa kun joku keksii yhdistää erilaisia taiteenaloja, ja semmoinen miksaus oli päivän teema muutoinkin. Mutta Makeshift Co yhdisteli kolmea taiteenalaa Sakari Männistön ja Emma Listerin luomassa teoksessa Insomniac's Fable.

Tanssija Emma Lister ja sirkustaiteilija Sakari Männistö ovat unimaailmassa, tai onko se pelkästään jälkimmäisen unimaailma. Mene ja tiedä, mutta suuria tunteita koetaan. Valosuunnittelu (Eero Auvinen) on iso osa esitystä, valoja siirrellään ja yhdessä ison, liikuteltavan harsokankaan kanssa niillä luodaan toisia maailmoita ja outoja tunnelmia. Unenomaisuutta. Varjot heijastuvat kankaaseen, ja luovat omia maailmoitaan.


Mies jongleeraa, tanssii, koittaa tehdä vaikutuksen naiseen. Tanssissa näen heijastuksia baletista, mutta enimmäkseen tämä on modernia menoa. Harsoon heijastetaan myös hienoja grafiikoita. Lintuja Hitchcockin hengessä, susi, yksityiskohtia luonnosta. Nämä ovat cornwallilaisen grafiikkapajan ja taituri Angela Annesleyn luomuksia vartavasten tähän produktioon.

Se mikä on todella upeasti tehty on piirroksen ja oikeiden ihmisten "sulautuminen" yhteen. Siis miten harson takana oleva ihminen on synkronisoitu siihen heijastettavan piirroksen kanssa. Piirros todellakin muuttuu eläväksi! Tässäkin taiten kohdistetut spottivalot ovat apuna. Valot ja varjot, niiden leikki ja muuntelu rytmittää kaikkea hienosti. Ja se miten esiintyjien sijoittelu suurentaa ja pienentää varjoja dramaattisesti.


Musiikki on monimuotoista; bluesia, tanssibiittiä, barokkihenkistä vanhaa musiikkia, Dream a little dream of me soi alussa, ja lopussa, markkeeraten kai uneen vaipumista ja sieltä heräämistä. Välillä musiikki on elokuvamaisen uhkaavaa. Pari tanssii yhdessä, välillä sensuellisti, välillä räväkämmin, mutta ilmassa väreilee se että he eivät saa olla yhdessä kauaa. Lähteminen ja luopuminen on läsnä heidän ollessa yhdessäkin.

Aika vinkeää, vaikka hetkittäin musiikki oli niin unettavaa että vajosin jonkunlaiseen transsinomaiseen tilaan. Jongleerausosiot eivät olleet niin näyttäviä, varsinkaan Jay Gilliganin esityksen jälkeen. Silti kokonaisuus oli niin uniikki yhdistelmä, että sillä ei ollut niin väliäkään.


Kuvien copyright Makeshift company
Näin esityksen ilmaisella pressilipulla.

Jay Gilligan: Melodic Objects / Circus Ruska Festival, Kuivaamo 16.2.2019

Sirkus Ruska Festival on siirtynyt takaisin alkutalveen, ja hyvä niin. Päällekkäisyys Tampereen Teatterikesän kanssa toi varmaan synergiaetuja, mutta minusta se jäi hieman kyllä Teatterikesän varjoon. Ja nyt kun Hiedanrannan Kuivaamosta on saatu noin hyvät tilat niin mikä ettei festaria voisi helmikuussakin pitää. Tosin Hiedanrantaan on hankalampaa ehkä tulla kun moneen muuhun paikkaan, ainakin julkisilla matkustamalla joutuu kävelemään tovin.

Tänä vuonna perjantaina nähtiin kaksi esitystä, jotka valitettavasti missasin muiden menojen vuoksi, ja lauantaina neljä, jotka ilokseni näin kaikki. Kiinnostava kattaus kansainvälisiä tähtiä ripauksella kotimaisuutta.

Lauantain aloitti amerikkalinen jonglööritähti Jay Gilligan show'llaan Melodic Objects Nykyään Ruotsissa asuva ja vaikuttava mies veti vajaassa tunnissa valloittavan musiikkipitoisen esityksen, jossa yleisökin pääsi vähän mukaan. Eittämättä mies on varsinainen jongleerauslegenda, ja sehän se tämänkin esityksen selkäranka on. Jongleerausta pehmeillä palloilla, renkailla, keiloilla. Mutta se esityksen juju ja jippo on musiikki, ja musiikin luominen. Osa tulee nauhalta, ja haasteellista  rauhoittavaa linnunlaulua olisi muutenkaan tuottaa. Mutta osa äänistä ja rytmeistä tehdään itse, paikan päällä. Erilaisia mikrofoneja, ja mitä lie tietokoneohjelmia hyväksikäyttäen.


Jay äänittelee omia taputuksia ja ääniään, mutta myös yleisöltä mm. hello-sanaa. Niitä sitten miksataan ja muokataan ja lisätään musiikkipohjaan. Ja sitten tämän juuri luodun musiikin tahdissa jonglööri tekee taikojaan! Käsittämättömän hienoa ja uniikkia. Tuli mieleen muutamien vuosien takainen Olafur Arnaldsin konsertti Savoy-teatterissa, missä hän äänitteli yleisönkin ääniä ja samplasi mukaan omaan musiikkinsa.

Katsojat istuvat liki henkeä pidättäen, pysyykö rytmi, pysyykö kaikki kasassa. Esiintyjä siirtelee mikkejä, piuhoja ja systeemejä, painelee läppärin, kännykän ja luupperin namiskoja. Hyvin kaikki tämmöinen tekninen säätö oli osa esitystä, ja antoi sellaisen kotikutoisen fiiliksen tähän. Tavalliset arkivaatteet korostivat tätä. Nyt ei briljeerata esiintyjän asuilla tai ulkoisilla jutuilla lainkaan. Jay ei ole se stara tässä (paitsi että tietenkin on) vaan ne äänet ja rytmit yhdistettynä hypnoottiseen jongleeraukseen.

Saako tässä kohtaa tunnustaa että sirkuslajeista jongleeraus ei ole mun suosikkeja. Mutta kun siihen otetaan tämmöinen uusi lähestymiskulma niin kyllähän tätä ilokseen katsoo.

Sen lisäksi että tässä esityksessä musiikki on isossa osassa, niin saamme nähdä myös aika uniikkeja jongleerauspallojakin. On niitä minkä perässä on narua tai nauhaa. Ja niitä mitkä on sidottu siitä nauhasta kiinni johonkin, ja sitten kun palloja heittelee sopivassa järjestyksessä niin tulee "kutoneeksi" jotain. Ja sitten oli sellaisiakin palloja mistä purkautuu värikkäitä nauhanpätkiä kun niitä heittelee. Jongleerauspallot voivat myös olla ontot ja täynnä konfettia - mukavastihan se sieltä varisee pallojen lennellessä ilmojen halki. Kaikkea uutta ja hienoa! Tai uutta ainakin minulle.

Paikoitellen esitys muistuttaa nykytanssiesitystä, kun pitkänhuiskea mies heittelee esineitä ilmaan ja liikkuu rytmisesti ja keskittyen, monimuotoisen musiikin tahdissa. Kellontarkat, paikoitellen robottimaiset liikkeet vievät myös ajatukset tanssin maailmaan.


Osa näistä teknisistä härveleistä ja härpäkkeistä ovat kuin tieteiselokuvasta. Sekin antenni mikä ujeltaa kun käsi tms menee lähemmäksi, olisiko ollut Moogin Theremini, siltä se ainakin näytti. Miten kukaan keksii rakentaa sirkus/jongleerausesityksen tämmöisten varaan, en käsitä. Pölynimurin kyllä tunnistin, ja sitäkin käytettiin apuvälineenä yhdessä numerossa.

Kyllä, totaalisen uniikki esitys, ja todentaa hyvin tämän lainauksen todeksi (teksti Circus Ruska Festivalin sivuilta):

Melodic Objects on tribuutti maailmankuululle “The Flying Karamazov Brothers” -jonglööriryhmälle, joka havaitsi että:  ”Jongleeraus on sarja tapahtumia: heittoja ja kiinniottoja, jotka tapahtuvat sidoksissa aikaan. Samalla tavalla myös musiikki on sarja tapahtumia, säveliä jotka piirtyvät ajan jatkuvuuteen. Musiikissa tätä suhdetta ajan ja tapahtuman välillä kutsutaan rytmiksi. Sama termi rytmi pätee kyseiseen suhteeseen myös jongleerauksessa. Loogisesti siis, jos A=B ja B=C, niin A=C… eli jongleeraus on musiikkia!”

Meidän seniorisohva tykkäsi kovin, ja niin tuntuivat tekevän muutkin katsojat. Vauhdikas, uniikki ja hieno startti lauantaille.


Kuvien copyright ylempi jostain islantilaiselta festarilta, loppukuva oma.
Näin esityksen ilmaisella pressilipulla.